旋律（Melody）也称作曲调，是一连串乐音的有组织的进行。

与其他要素相比，旋律在音乐中的地位最突出，自然也就是最主要的表现手段。可以说，任何人在听了一首作品之后，首先记住的就是旋律，它是可以由我们哼唱出来的；而其他要素如单纯的音区、力度、节奏，离开了旋律，简直就无法独立存在，所以有人说，旋律是音乐的灵魂。

🗣️ 旋律与人类语言的深层血脉

旋律和我们的日常语言关系十分密切。最早的音乐，其旋律的曲折变化是依附于语言本身的（如中国古人的吟诗、西方古老的圣咏）。后来渐渐有了不依附于语言的器乐旋律，但它们依然有着深层联系：

• 曲折婉转的旋律： 有如亲切的谈话

• 短促有力的旋律： 很像是命令或惊叹的口气

• 连续下行的旋律： 如同日常熟悉的叹气声，往往用来表现哀伤的哭泣或沉重的叹息

正因为旋律具有鲜明的情感色彩，作曲家常常利用这一特征来表现丰富的情绪。请您对照以下 7 组谱例与音频，感受不同性格旋律的魅力： 

🎬 世纪颠覆：非规则节奏实战听觉展厅（《春之祭》三部曲）

以上我们说的这种有规律的拍子在音乐中处处可见。但实际上这只是一种节奏概念，许多作曲家为了给人以新鲜感，偏偏要打破节奏中的规律性，在该出强拍的地方闪过去不出现，而在弱拍位置却重重地来一下子，让听者出乎意料。这在20世纪的音乐中十分常见（早先贝多芬也用过并引起过保守派不满）。

最具颠覆性的例子，当属斯特拉文斯基作于1913年的芭蕾舞音乐《春之祭》：