旋律（Melody）也称作曲调，是一连串乐音的有组织的进行。

与其他要素相比，旋律在音乐中的地位最突出，自然也就是最主要的表现手段。可以说，任何人在听了一首作品之后，首先记住的就是旋律，它是可以由我们哼唱出来的；而其他要素如单纯的音区、力度、节奏，离开了旋律，简直就无法独立存在，所以有人说，旋律是音乐的灵魂。

🗣️ 旋律与人类语言的深层血脉

旋律和我们的日常语言关系十分密切。最早的音乐，其旋律的曲折变化是依附于语言本身的（如中国古人的吟诗、西方古老的圣咏）。后来渐渐有了不依附于语言的器乐旋律，但它们依然有着深层联系：

• 曲折婉转的旋律： 有如亲切的谈话

• 短促有力的旋律： 很像是命令或惊叹的口气

• 连续下行的旋律： 如同日常熟悉的叹气声，往往用来表现哀伤的哭泣或沉重的叹息

💧 第二组：下行哭泣与阳刚奋斗（老柴《悲怆》对比）

🎧 曲例二（主题：0:00 - 2:05）：柴科夫斯基《第六交响曲》末乐章主题

🎵 听觉导读： 倾听弦乐组如何通过独特的错位交织声部，奏出无比沉痛、不断下行的叹息性主部主题。音乐从微弱的哀吟逐步积蓄为强烈的绝望呐喊，并在 2:05 彻底沉降落地，展示出柴科夫斯基晚年对生命终局最深刻的悲剧性宣告。  

🎧 曲例三（主题：1:22 - 2:40）：柴科夫斯基《第六交响曲》第三乐章主题

🎵 听觉导读： 与末乐章截然相反，第三乐章描写年轻时的奋斗。倾听音乐如何在快速流动的 12/8 拍背景中，于 1:22 处由木管组清晰地吐露出一条刚劲、充满律动感的 4/4 拍进行曲主题。乐思从轻巧克制的弱奏逐步积蓄力量，最终在 2:40 扩展为辉煌强劲的阶段性高潮！ 

🏛️ 第四组：纯音乐（Absolute Music）的素材流动（莫扎特 K.400）

对于不带文学性描述的“纯音乐”，我们应当如何理解旋律？以莫扎特著名的《g小调第40交响曲》第一乐章为例，乐章由两个性格不同的主要素材构成：

🎧 曲例六（点击链接播放，到约0:44处）：莫扎特《第40交响曲》第一乐章主部主题

🎵 听觉导读： 主题由气息短促、带点跳跃的音符组成，充满不安与敏锐的律动。 

🎧 曲例七（点击链接，拉至0:44处播放，到约1:04处）：莫扎特《第40交响曲》第一乐章副部主题

🎵 听觉导读： 副题则相对舒展，带有强烈的抒情气质。这两个素材在音乐洪流中交织、发展、推进，就像河水在崎岖河床上流动出的千姿百态。体会这种运动的趣味与美感，就是真正理解了作曲家！